За първи път България ще има собствен павилион на Fuorisalone в рамките на Milan Design Week
344
Повече от шест десетилетия глобалната платформа задава посоките в съвременния дизайн
Milan Design Week е събитие, което оформя тенденциите в архитектурата, интериора, продуктовия дизайн и технологиите. С над 300 000 посетители от повече от 160 държави и хиляди изложители, то превръща града в жив организъм от идеи, иновации и културен обмен.
Под името DOPIR, КВ Дизайн е главен организатор, а под своята колекционерска линия Haute Charpenterie by KV Design курира селекция от български автори между 20 и 26 април в сърцето на Милано. След 63 издания на събитието това участие бележи повратен момент за българския дизайн - символ на неговото разгръщане на международната сцена като равностоен участник в глобалния културен и творчески диалог.
Българският павилион ще бъде позициониран в една от най-престижните локации на града - Casa Bagatti Valsecchi, в непосредствена близост до Via Montenapoleone. Пространството съчетава историческа архитектура с културен престиж и е част от ексклузивна среда, споделена с водещи международни брандове и творци.
Обединени в DOPIR, авторите представят съвременния български дизайн като динамична и многопластова сцена, в която традицията среща експеримента. В павилиона ще бъдат представени водещи и утвърждаващи се български автори и студиа:
КВ Дизайн - студиото развива разпознаваем език, в който традицията среща скулптурата. Работейки с масивно дърво, метал и смола, те създават уникални обекти, в които материалът се превръща в израз на баланс, напрежение и идея. Калоян Василев спечели първо място в подкатегория „Обзавеждане за обществени пространства“ в конкурса „Българска мебел на годината 2026“ с Пейка Five Dimensions.
Nikyoto (Никол Андонова) - нейните скулптури и дизайни изследват границата между движение и пауза. Чрез смола и дърво Никол създава ефирни форми, вдъхновени от японската естетика и философия за преходността.
Мариела Ганова представя пейката TR≡ - обект, който следва естествената логика на материала и се променя в пространството чрез движение между два елемента. С минималистична форма и силно архитектурно присъствие, тя предлага три различни функции и конфигурации, превръщайки се в активен организатор на средата. Пейката сменя пропорциите си, като се разтяга от 280 до 320 см.
LIGNA x OURHOOD - съвместна концептуална human-driven инсталация от масивно дърво и огледало, базирана на тактилност и емоция, изследва връзката между материал, човешко присъствие и пространство. Музиката на Краси Тодоров & гласът на Виктория Георгиева допълват преживяването със звуков наратив, вдъхновен от процеса на създаване и завършва диалога между форма, материал и време.
Атанас Згурев - чрез своите фотографии той превръща интериора в емоционален разказ, където светлината, композицията и детайлът изграждат усещане за хармония и характер.
-730.jpg)
Цветан Петков - неговите продукти съчетават иновация и природна чувствителност. Работейки основно с дърво, той създава обекти, които носят енергията на ръчния труд и идеята за устойчив дизайн.
Gabriel Best - с опит между България и Швейцария, той обединява архитектура, фотография и продуктов дизайн в минималистичен, но силно въздействащ визуален език.
Room Studio - българско дизайнерско студио, което работи на пресечната точка между интериор, продукт и концептуално пространство. В практиката си те изследват връзката между функция, материал и усещане, създавайки среди с ясно изразена идентичност и внимание към детайла.
Марта Москова - представя „Fountainhead“ - обект, създаден чрез медитативен процес на отпечатване на текстурата на скали от българските планини върху мед. Чрез оформяне и обработка с огън, материалът „израства“ в нова форма, носеща паметта и енергията на природата.
